OPORTUNIDADE DE PUBLICAÇÃO: CIANTEC 2012

As imbricações da cultura contemporânea à popular

Em uma sociedade hibridizada, torna-se freqüente a superposição de interesses, hábitos e ações por parte de seus convivas. No entanto a realidade é que estas imbricações são temporárias e que acabam por gerar movimentos que seguirão características e formas muito específicas.

Ao se tomar a cultura popular como essencialmente contemporânea, pode-se vislumbrar um sem número de movimentos que polulam o cotidiano e carecem de discussões e observações.

O CIANTEC convida a professores, pesquisadores, estudantes e profissionais à reflexão deste popular junto à realidade contemporânea, abrindo espaço na arte, nas novas tecnologias e na comunicação.

Os assuntos desta edição são divididos, porém não exclusivamente, em:

Sociedade, Cultura e Arte (Espaços, Subversão, Apropriações, Criação, Museus, Identidade)

Comunicação e Novas Mídias (Design, Mídias, Tecnologias, Suportes, Tendências)

Arte Educação Contemporânea (Curadoria, Mediação, TICs, Produção, Artista, Público)

O CIANTEC este ano acontece em um espaço que conversa com o tema proposto, INHOTIM, nos dias 12, 13 e 14 de Outubro

Mais informações, prazos e inscrição: www.ciantec.net/now.html |  coord@ciantec.net  |  +55 11 2679 2063

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popular and contemporary cultures imbrications

On a hybridized society it is quite common the overlaying of interests, habits and actions by the ones living on it. However, truth is that these superimpositions are temporary, and eventually generates trends to be followed in very specific manners.

Facing popular culture as essentially contemporary, one can foresee innumerous movements that pop up from the quotidian and beg for discussion and observations.

For that matter, CIANTEC invites professors, researchers, students and professionals to deliberate about this popular face the contemporary reality, opening spaces for arts, new technology and communication.

The subjects of this issue are divided as follow, but not restricted to:

Society, Culture and Art (spaces, subversion, appropriation, creation, museums, identity)

Communication and New Media (Design, media, technology, platform, trends)

Contemporary Art Education (Curating, Mediation, TIC, production, artist, public)

This issue of CIANTEC will take place in a very convenient place for such theme, INHOTIM on the 12th, 13th and 14th of October.

Further information, deadlines and subscription: www.ciantec.net/now.html | coord@ciantec.net  | +55 11 2679 2063

Visita dos estudantes do EJA do Colégio Unificado à exposição do Bispo do Rosário no Santander

Gente, foi um tempo muito bom esse que passamos juntos nesse primeiro semestre de 2012.

Espero que continuemos nos encontrando por aí e no ano que vem quero vê-los lá no Ensino Médio comigo!

Obrigado pela visita ao Santander, foi muito divertido, vocês são ótimos parceiros e parceiras de cultura!

Um forte abraço!

Abandono e descaso na Casa de Cultura Mario Quintana: o depoimento de Isabel Ramil

Eu, Isabel Ramil e o artista Eduardo Montelli estávamos com uma exposição multimídia chamada "estar como habitar" em cartaz na Casa de Cultura Mário Quintana.

Ainda que a exposição estivesse fazendo parte de um Prêmio criado pelo Instituto Estadual de Artes Visuais (IEAVI), nós tivemos que lidar, durante todo o período de montagem, com constante má vontade, incompetência, e total falta de apoio da instituição. Ainda assim fomos capazes de montar uma exposição de alto nível, como nós acreditamos que deve ser sempre. Montamos a exposição com muito cuidado, fixamos os trabalhos e os equipamentos, puxamos os fios, furamos as paredes, arrumamos as luzes. Foi uma conquista e uma raridade no contexto da CCMQ uma exposição multimídia como foi essa. 

Na sexta-feira, dia 8 de junho, a uma semana do fim da exposição, recebemos a notícia de que um dos televisores e um DVD contendo um trabalho do Eduardo, haviam sido roubados da galeria. Nesse dia, a exposição não havia sido aberta para visitação pois, como explicou a segurança, eles não souberam ligar os monitores. Quando a diretora do IEAVI, passando por lá e vendo a exposição fechada, pediu a um segurança que abrisse a porta para que ela ligasse os monitores, viram que a porta não estava de fato trancada e que faltava um monitor.

O ladrão subiu ao sétimo andar, abriu a porta sem arrombar, tirou a TV que estava bem fixada ao suporte na parede e saiu da Casa de Cultura com uma TV LCD de 24" nas mãos sem ser pecebido pelos mais de 5 seguranças que ficam no local (e que estavam bem avisados dessa exposição e dos equipamentos que lá estavam). O sistema de monitoramento de câmeras estava desligado nesse dia, pois estava com defeito. O IEAVI não se responsabiliza pela segurança das obras expostas, muito menos se elas são "tecnológicas".

Já soubemos de muitos outros casos de trabalhos roubados em exposições na Casa de Cultura, e achamos que já é tempo de isso acabar. A grande questão aqui não é o roubo da Televisão em si, mas o abandono vergonhoso da instituição e o descompromisso de um instituto que leva o nome das Artes Visuais mas é incapaz de garantir a manutenção e segurança das exposições que estão ali promovendo o nome da instituição e de sua diretora.

Escrevemos pois gostaríamos de denunciar essa total falta de segurança e completo descaso com as obras expostas na Casa de Cultura. Este deveria ser um local em que dá gosto expor, mas acabou se tornando um grande pesadelo. 

É importante tornar pública a incompetência, pois é somente assim que as coisas começam a se modificar. Então, se tu puderes ajudar a fazer deste um fato público, nós agradecemos muito. Devemos nos manifestar em busca da qualificação dos espaços expositivos da cidade.

UERGS DIVULGA: vagas para ingresso extravestibular para o segundo semestre de 2012

A Universidade Estadual do Rio Grande do Sul torna pública a existência de vagas para ingresso extravestibular para o segundo semestre de 2012. As modalidades são transferência interna, externa, reingresso e ingresso de diplomados.

Poderão concorrer às vagas disponibilizadas, os alunos regulares da Uergs, alunos regulares de qualquer Instituição de Ensino Superior, que frequentam o mesmo curso ou cursos da mesma área de conhecimento –  conforme Anexo I deste Edital – alunos desvinculados da Uergs e acadêmicos diplomados por qualquer Instituição de Ensino Superior.

Os interessados deverão comparecer a uma das  Unidades da Uergs  ou ao Decor, entre 7 de maio de 2012 e 13 de junho de 2012, nos horários de funcionamento de cada uma

Lista com todas as vagas neste link:
http://www.uergs.edu.br/index.php?action=noticias&cod=1546

Conferência Internacional Óbidos Criativa - 27 e 28 de junho de 2012

Encontro internacional na cidade de Óbidos, Portugal, sobre práticas pedagógicas em contextos de participação e criatividade.

Sobre as escolas de Óbidos:
http://www.youtube.com/watch?v=74QXnUp80S0&feature=youtu.be
www.escolasdobidos.com


INSCRIÇÕES EM:
http://www.cm-obidos.pt/ciocp


PROGRAMAÇÃO

27 DE JUNHO

09h00 RECEPÇÃO DOS PARTICIPANTES
09h30 SESSÃO DE ABERTURA
Ministro da Educação (presença a confirmar)
Presidente da Câmara Municipal de Óbidos
Director do Agrupamento de Escolas Josefa de Óbidos

10h15 APRESENTAÇÃO E ASSINATURA DO PLANO ESTRATÉGICO
PARA A EDUCAÇÃO DE ÓBIDOS
Telmo Faria, Presidente da Câmara Municipal de Óbidos
Fernando Jorge, Director do Agrupamento de Escolas Josefa de Óbidos

10h30 CONFERÊNCIA DE ABERTURA
Natércio Afonso, Instituto de Educação - Universidade de Lisboa

10h45 PAUSA PARA CAFÉ

11h00 APRESENTAÇÃO DA ABORDAGEM ÓBIDOS CRIATIVA
Ana Sofia Godinho, Município de Óbidos
Miguel Oliveira, Escola Superior de Educação de Leiria
Helena Cardoso e Fátima Santos, Educadoras do Jardim de Infância
do Arelho (Óbidos)

REFLEXÕES EM TORNO DA ABORDAGEM REGGIO EMILIA
Simona Bonilauri, Pedagoga e Marina Mori, Formadora de professores
- Instituto de Creches e Jardins de Infância do Município de Reggio Emilia
MODERADOR: José Brites Ferreira

13h00 PAUSA PARA ALMOÇO

14h30 APRESENTAÇÃO DA PEDAGOGIA-EM-PARTICIPAÇÃO
Júlia Formosinho, Associação Criança
MODERADORA: Clarinda Barata

15h15 PROJECTO PROCUR: UM PERCURSO DE INVESTIGAÇÃO    
E INOVAÇÃO CURRICULAR NA EDUCAÇÃO BÁSICA
Luísa Alonso, Professora Associada do Instituto de Educação da Univ. do Minho

ABORDAGEM DE PROJETO NA EDUCAÇÃO PRÉ-ESCOLAR
Maria Elisa Leandro, Professora aposentada da Escola Superior de Educação de Lisboa
MODERADORA: Rita Alves

16h30 PAUSA PARA CAFÉ

16h45 CONFERÊNCIA DE ENCERRAMENTO
João Formosinho, Universidade do Minho

17h30 MOMENTO CULTURAL

28 DE JUNHO  

/ EXCLUSIVO PARA DOCENTES DO AGRUPAMENTO DE ESCOLAS JOSEFA DE ÓBIDOS /
09h30 REUNIÃO DA COMISSÃO CIENTÍFICA DA ABORDAGEM ÓBIDOS CRIATIVA
09h30 APRESENTAÇÃO DE PROJECTOS DESENVOLVIDOS
NA ABORDAGEM REGGIO EMILIA
Simona Bonilauri, Pedagoga e Marina Mori, Formadora de professores
- Instituto de Creches e Jardins de Infância do Município de Reggio Emilia

14h00 SESSÕES PARALELAS:

>> Educadores de Infância
AVALIAÇÃO EM CONTEXTOS SOCIO-CONSTRUTIVISTAS
Graça Cardoso, Subdiretora do Agrupamento de Escolas de Oliveirinha
e Presidente da Direção do Centro Social de Azurva

>> Professores de 1º Ciclo do Ensino Básico
PRÁTICAS CONSTRUTIVISTAS NO 1.º CEB:
PROJETO “À DESCOBERTA DE DEGAL”
Joana Simões, Professora do 1º CEB na Escola Básica da Quinta do Alçada
- Agrupamento de Escolas dos Marrazes - Leiria

YICCA 2012 Young International Contest of Contemporary Art

The competition's aim is to promote the enrolled artist, giving them chance to join the international market of contemporary art.

This aim will be pursued by taking advantage of the opportunities that the contest offers:

• exhibit of selected artworks in a private exhibition space, determined by competition, set at contemporary art gallery
  "THE CHEMISTRY GALLERY" - PRAGUE (CZECH REPUBLIC)
• improvement of the relationship between finalists and critics, curators, gallery owners, public and private art institutions that will have access to this important exhibition.
• maximum visibility access through the advertising campaign that will follow the competition and all its stages
• the works of selected artist will be published on "YICCA 2012" catalogue which will be distributed free of charge to the finalists and will be available for professionals and institutions invited during the inauguration of the event.
• the finalists of the competition will have the possibility to stay in Prague for free during the opening day, as well.

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There are three ways to subscibe an artwork to the contest:

1) Subscribers not registered in YICCA communty:

The registration form must be fill out with:

• artist name and surname, pseudonym or name of artist group
• e-mail address,
• title of work (or word "untitled"),
• brief description of the work (technique, year, features etc.- max 1500 types),
• image of the work in jpg or gif format. Video must be uploaded as picture frame type (still video) requiered for submission;
• the video have to be uploaded through vimeo.com

2) Subscriber already registered in YICCA community:

Community users can submit their artworks (already inside the communty) to the contest by clicking "ADD TO CONTEST" button placed in the upper right area inside the chosen artworks page.

3) Third parties

Third parties can submit to the contest only artworks already inside the communty by clicking "ADD TO CONTEST" button placed in the upper right area inside the chosen artworks page.

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Before forwarding of registration it will be necessary to choose a method of entry fee payment equal to EUR 30.00 (thirty).

Sent registration will be held in stand-by by the system until payment of the quote is made.

After submitting the registration form, it can't be changed.

The available payment methods are:

• credit card, prepaid credit card or PayPal circuit card
  Publication of the registration on the official website www.yicca.org will occur only after verifying that the transaction is done. Usually it may elapse from few hours to few working days, it depends on the credit card or PayPal circuit used.
• bank transfer on the IBAN : IT89T0760112300000095291837
  SWIFT-BIC euro zone : BPPIITRRXXX
  SWIFT-BIC not euro zone : POSOIT22XXX
  payable to: associazione artistica A.p.s. MOHO
  Remember to indicate in the section “reason for payment” the same name and surname of the artist or the same group name that was used for registration of the bank account, and the reference number given by the system.
  The registration on the official website www.yicca.org occurs only upon receipt of the copy of payment transfer by fax or email. Copy of transfer payment can be sent by:
  fax: 00390236215913
  or
  e-mail at: check@yicca.org
• by postal order (Italy only) :
  Postal account number 95291837 payable to: associazione artistica A.p.s. Moho
  Remember to indicate in the section “reason for payment” the same name and surname of the artist or the same group name that was used for registration of the bank account, and the reference number given by the system.
  The registration on the official website www.yicca.org occurs only upon receipt of the copy of payment transfer by fax or email. Copy of transfer payment can be sent by:
  fax: 00390236215913
  or
  e-mail at: check@yicca.org

Registration will be published on the official website at the end of the verification process.

Registrations not completed within July 27, 2012 with payment of registration fee, will be deleted from the system and not published on the official website.

Pessoal, tem que publicar! E aqui vai uma dica de um canal bacana, internacional.

CHAMADA DE TRABALHOS para revista IMAGINAR 54 (Portugal)

Convidam-se os interessados a submeter artigos para o próximo
nº da Revista IMAGINAR , publicada pela APECV (Associação
de Professores de Expressão e Cultura Visual)

Indicações para o TEMA:
Artigos sobre arte educação em contextos formais e não formais

Indicações para a Estrutura :
- Título
- Nome dos Autores , afiliação se desejarem
- Email de contacto dos autores
- Resumo
- 3 a 6 palavras chave
Corpo do texto
Referencias segundo norma APA

Indicações para o Formato :
- Corpo do Texto: times new roman, tamanho 12, espaçamento
simples, excepto em ensaios visuais onde vários tipos de letra 
podem ser usados;
- Títulos e subtítulos : times new roman, tamanho 16,
espaçamento simples;
- até 5000 caracteres (com espaços incluídos);
- sem notas de rodapé

Indicações para Imagens:
- imagens em jpg (de resolução aceitável para impressão) 
numa pasta à parte e devidamente identificadas 
(ex:fig.1, fig.2, fig.3...);

Atenciosamente
As coordenadoras do IMAGINAR nº54
Luisa Vidal e Sofia de Eça
contacto: Luísa Vidal <luisavidal@apecv.pt>

PS: a revista tem ISSN e deposito legal, não está indexada a bases 
de dados académicas nem possui factor de impacto medido pelas 
universidades Europeias.

Concurso para docente em arte na UNB

UNIVERSIDADE DE BRASÍLIA

Decanato de Gestão de Pessoas

Edital de Abertura N. 134/2012

Departamento de Artes Cênicas

Área: Voz e Performance: Palavra e som na cena contemporânea e na formação de professores
Classes: PROFESSOR ADJUNTO e ASSISTENTE
Inscrições: 12/03 a 11/04/2012


EDITAL UNB


Classe: PROFESSOR ADJUNTO.
Área: Voz e Performance: Palavra e som na cena contemporânea e na formação de professores.
Requisito Básico: Ser portador de título de Doutor em Artes Cênicas ou Doutor em Teatro ou Doutor em Arte.
Departamento de Lotação: Departamento de Artes Cênicas.
Regime de Trabalho: Dedicação Exclusiva (DE).
Remuneração: R$ 7.333,67 (sete mil, trezentos e trinta e três reais e sessenta e sete centavos), composta por Vencimento Básico (VB),
Retribuição por Titulação (RT), Gratificação Específica do Magistério Superior (GEMAS), estabelecida pelo Governo Federal.
Vaga: 1 (uma).

Classe: PROFESSOR ASSISTENTE.
Área: Voz e Performance: Palavra e som na cena contemporânea e na formação de professores.
Requisito Básico: Ser portador de título de Mestre em Artes Cênicas ou Mestre em Teatro ou Mestre em Arte.
Departamento de Lotação: Artes Cênicas.
Regime de Trabalho: Dedicação Exclusiva (DE).
Remuneração: R$ 4.561,59 (quatro mil, quinhentos e sessenta e um reais e cinquenta e nove centavos), composta por Vencimento Básico
(VB), Retribuição por Titulação (RT), Gratificação Específica do Magistério Superior (GEMAS), estabelecida pelo Governo Federal.
Vaga: Cadastro de Reserva. Caso haja disponibilidade de código de vaga, poderá ser ofertada 1 (uma) vaga.

Convocatória do Centro de Investigaciones Artísticas de Buenos Aires

CONVOCATORIA CIA 2012

Se encuentra abierta la convocatoria para nuevos agentes del Centro de Investigaciones Artísticas durante el 2012. 

La convocatoria se dirige a personas con un fuerte compromiso para participar del programa independiente de formación teórica y práctica del Centro de Investigaciones Artísticas durante el 2012.

Se espera que además de participantes, las personas seleccionadas  sean  activas generadoras que aprovechen las múltiples oportunidades que ofrece la plataforma CIA para desarrollar iniciativas de interés común para la institución y sus agentes.

La convocatoria no se limita a artistas visuales sino que es amplia en cuanto a tipos de práctica artística – performáticas, sonoras, conceptuales, cinemáticas, informáticas, etc-- siempre que estén abiertas a la experimentación y la colaboración.

Los artistas seleccionados participarán en forma gratuita de un amplio programa de talleres, cursos y seminarios, tutorías, conferencias, ciclos, etc.

El Centro de Investigaciones Artísticas provee:

Docentes de nivel internacional

Formación teórico-discursiva

Competencias para la presentación de la propia obra

Experiencia en trabajos de colaboración

Visitas de estudio y crítica de obra

Conexiones internacionales e intercambios

Intervención  práctica en proyectos del CIA

Gestión de iniciativas personales en el marco del CIA: ciclos, presentaciones, grupos de estudio, etc.

El programa de 2012 seguirá los lineamientos del CIA desde 2009 que se pueden consultar en http://www.ciacentro.org

Algunos invitados a dar talleres, seminarios, presentaciones, etc durante el 2012 son Eduardo Abaroa (México), Carla Zaccagnini (Brasil -Arg), Asier Mendizabal (País Vasco), Mariana Botey (México), Erick Beltran (México), Bernardo Ortiz (Colombia), Pablo León de la Barra (México-Reino Unido), Lucio Castro (Arg-EEUU), Victoria Noorthoorn, Leticia El Halli Obeid, Silvia Gurfein, Pablo Gianera, Leonor Arfuch, Claudia Kozak, María Gainza, Mariela Scafati, Marina De Caro, Ana Gallardo, Fernanda Laguna, Lucio Castro, entre muchos otros.

ELEGIBILIDAD 

No hay limitaciones de edad o nacionalidad para presentarse.

Tampoco existen restricciones en cuanto a tipo de prácticas o disciplinas.

Se requiere que los postulantes tengan experiencias de realización en su actividad.

Las becas serán individuales (no se aceptan colectivos de artistas).

Para postularse, se debe enviar una carpeta con material a CIA (Tucumán 3758 - C1189AAV - Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina) antes del 9 de marzo de 2012 19hs. Se tomarán en cuenta todas las postulaciones que lleguen hasta esa fecha inclusive y las enviadas con sello postal de hasta el 9 de marzo de 2012 inclusive.

La oficina de CIA estará abierta para recepción de carpetas de Lunes a Viernes de 13 a 19 hs.

FORMULARIO

Descargar formulario para completar la carpeta de postulación aquí.

JURADO

Un jurado seleccionará a los participantes del Programa y sus decisiones serán comunicadas durante la segunda semana de marzo de 2012.

CONDICIONES 

Los agentes seleccionados podrán participar de todas las actividades del Centro de Investigaciones Artísticas durante el 2012.

El CIA no provee traslados, viáticos, residencia, gastos de producción de obra ni estipendios de ningún tipo.

Es condición esencial de esta beca que los seleccionados tengan disposición horaria para asistir a los talleres, cursos y seminarios, así como para cumplir con lecturas e investigaciones.

Del mismo modo se exigirá rigurosa puntualidad. 

A los 3 y 6 meses de iniciadas las actividades se realizarán evaluaciones individuales.

Al terminar el ciclo en el mes de diciembre los participantes deberán presentar un breve informe por escrito de su experiencia en CIA.

Se firmará un convenio entre el Centro y las personas seleccionadas.

CONTACTO

http://www.ciacentro.org/contacto

International Arts Professionals Summer School

Brussels, 2nd – 6th July 2012

The International Arts Professionals Summer School is an intense week of inspirational learning for creative practitioners, arts managers and cultural project coordinators interested in engaging with the current debates and research in visual and performing arts management.

http://www.next-arts-professionals.org.uk/uploads/6/1/6/6/6166614/iapss_2012_flyer.pdf

IV Congreso Internacional de Educación Artística y Visual. CONTRIBUCIONES DESDE LA PERIFERIA

Jaén (España), 19 al 21 de abril de 2012

Presentación

El conocimiento se nos ha vendido desde un enfoque euro-centrista, con un discurso homogeneizador, un pensamiento único e impuesto en un modelo económico globalizado y con un solo interés, el mercado. Tampoco el arte se ha salvado de esta mirada limitadora dejando fuera de su campo visual, lejos de su interés, realidades menores, marginales, excéntricas… a veces, simplemente, distintas, solo tolerables en su condición de irreductible “otredad”. Muchas de estas realidades habían permanecido “ocultas”, “evitadas” pero hoy muchas de las “minorías” han adquirido la capacidad de la auto-representación que las ha hecho algo más visibles.

Más allá, tenemos que mirar y ver la realidad con ojos heterodoxos, creativos e innovadores para vencer la invisibilización de todo lo que se sale los centros de poder. Tenemos que luchar por el cambio de mirada que nos traiga el giro epistemológico necesario, que identificando y defendiendo los diversos intereses nos ayude a apostarnos en los márgenes, en la órbita de la periferia desde la que ser capaces de cuestionar estructuras y ser capaces de actuar desde la responsabilidad social y favorecer la circulación de un pensamiento, un arte, un conocimiento diverso y enriquecedor.

En esta ocasión queremos ofrecer un espacio de discusión donde seamos capaces de vernos hasta qué punto somos estructura consciente o masa mediatizada, y hasta qué punto nos hemos entendido como parte de una sociedad a la que debemos aportar desde el arte y su ámbito educativo con prácticas desarticuladoras de este “mercado global” en cuya órbita ya estamos todo el mundo lo queramos o no.

La filosofía de la periferia, para nosotros, es la filosofía que flexibiliza la mirada, la que nos hace crecer para abarcar más. Si la filosofía de los centros de poder no es otra cosa que una ontología que enuncia una mismidad, la filosofía de la periferia es la de la otredad, la de las otras realidades, de las que se ocultan, de las que se evitan, de las que no se ven.

Tengamos el valor de mirar si nos hemos convertido, sin darnos cuenta, al convencionalismo y a “rogar nuestra aceptación social”. Tengamos el valor de comprobar que no hemos entrado ni en la élite de los excéntricos ni en el saco de los que miran el dedo que señala la luna.

Seamos radicales y saquemos el arte y su educación de los mecanismos estancos y llevémoslo al activismo periférico que facilita el movimiento de pensamiento y el intercambio cultural.

Seamos radicales en nuestra manera de entender el arte, no porque seamos modernos sino porque tenemos el valor de cuestionar las inercias del poder.

Seamos radicales cuando pensemos nuestra participación-acción en la sociedad.

Seamos radicales cuando pensemos nuestra responsabilidad profesional.

Tópico y líneas temáticas del congreso: 

APORTACIONES DESDE LA PERIFERIA

1. La politización de las culturas
2. Visibilización de grupos de no poder, minorías, excluidos, etc.
3. Intervención artística y reconstrucción social
4. Otra didáctica, otra pedagogía

http://www.educacionartistica.es/presentacion.html

Teatro: Cine Camaleão - Boca do Lixo

Para quem está em São Paulo, ou estará nas próximas semanas, vale a pena conferir este impressionante trabalho! Destaque para a minha amiga Mel Lisboa.

Congratulations Jose Roca! Parabéns!

Tate is delighted to announce the appointment of Colombian curator José Roca (b.1962) as the Estrellita B. Brodsky Adjunct Curator of Latin American Art. The post, which reflects Tate’s continuing commitment to broadening the geographical scope of the Collection, is for a period of three years from 2012 to 2015. 

José Roca began working in the post on 9 January 2012. He will take a leading role in developing Tate’s holdings of art from Latin America and will work closely with Tate’s Latin American Acquisitions Committee, now celebrating its tenth year. He will also represent Tate in Latin America, further developing and adding to the strong working relationships Tate has within the region. He will be based in his home city of Bogotá but will make regular visits to London. 

José Roca was the chief curator of the 8th Bienal do Mercosul (2011) in Porto Alegre, Brazil. For a decade he managed the arts programme and oversaw the development of the collection at the Banco de la República in Bogotá, establishing it as one of the most respected institutions in the Latin American circuit. Roca was a co-curator of the I Poly/graphic Triennial in San Juan, Puerto Rico (2004), the 27th Bienal de São Paulo, Brazil (2006) and the Encuentro de Medellín MDE07 (2007), and was the Artistic Director of Philagrafika 2010, Philadelphia’s international Triennial celebrating print in contemporary art. He served on the awards jury for the 52nd Venice Biennial (2007). José Roca has also curated numerous solo exhibitions focusing on the work of artists such as Oscar Munoz, Antoni Muntadas, Eugenio Dittborn, Regina Silveira and Julio Alpuy among others. 

Frances Morris, Head of Collection (International Art) at Tate said: “We look forward to welcoming José Roca to Tate and to beginning to work with him. His expertise and flair will be of huge benefit and will help to deepen the relationships we have already established in the region as well as forge new partnerships and strengthen our holdings from this important and dynamic part of the world”. 

José Roca said: “For many years I have worked on fostering the appreciation of the art from Latin America both locally and abroad. I am honoured to be able to continue working in this direction with such a serious and prestigious institution such as Tate”. 

For further information please contact Ruth Findlay Tate Press Office, Millbank, London, SW1P 4 RG Call +44 (0)20 7887 8730 email pressoffice@tate.org.uk

Notes to Editors

Estrellita Bograd Brodsky has a Ph.D. in Art History from the Institute of Fine Arts, New York University (2009) after receiving her Master’s degree in Art History from Hunter College (1996). 

Estrellita served as Co-Chair of the Board of Trustees at the New York museum El Museo del Barrio until 2003 after having co-edited the book and co-organised the exhibition: Taíno: Pre-Columbian Art and Culture of the Caribbean in 1997. She also curated Carlos Cruz-Diez: (In)formed by Color at the Americas Society in New York and has taught on Post War Latin American artists at Hunter College. Forthcoming exhibitions which she is curating include Jesús Soto: Paris and Beyond, 1950-1970 at the New York University Grey Gallery in January 2012 and Julio Le Parc: Labyrinths in collaboration with El Museo del Barrio for 2013. 

Estrellita B Brodsky endowed the Estrellita Brodsky Curator for Latin American Art at the Museum of Modern Art, New York and is a member of the museum’s Latin American and Caribbean Acquisitions Committee. She is a board member of the American Friends of the Pompidou and serves on the Latin American Acquisitions Committee at Tate Modern. She was a founding member of the Multicultural Audience Development Advisory Committee of the Metropolitan Museum of Art in New York. She received the 2011 Manhattan Borough President’s Outstanding Achievement award in recognition of her work in the field of Latin American Art.

Apoio a projetos de intercâmbio: MinC reativa política pública que viabiliza viagens

Desculpem divulgar isto em cima da hora, mas é assim que as coisas acontecem...
Finalmente está no ar, de novo, depois de quase um ano de espera, o edital do Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural do MinC. Por ele é possível viabilizar viagens para participação em eventos no Brasil e no exterior, como congressos, seminários ou até mesmo cursos e residências. Só que as inscrições para viagens em fevereiro e março encerram amanhã. CORRE!

http://www.cultura.gov.br/site/2011/11/25/programa-de-intercambio-e-difusao-cultural-51/

Eu ao lado de Inês Salpico e Ricardo Reis, na mesa Arte e Cidade do

I Fórum de Intercâmbio Cultural: Lisboa – Porto Alegre - 2010,
viagem em parte financiada pelo programa do MinC

De dentro e de fora: Acampamento Ersilia

DE DENTRO E DE FORA traz oito artistas estrangeiros para residência e criação de obras e intervenções artísticas de site specific. Pinturas, murais, esculturas, instalações, colagens, objetos, fotografias, mapas, impressos, vídeos e animações serão as principais mídias utilizadas. O trabalho é colaborativo e a obra de cada artista estará em diálogo direto com as dos outros, em uma produção interdependente de trabalhos dentro do mesmo espaço expositivo. 

 

CURADOR-COORDENADOR
Teixeira Coelho

CURADORIA
Mariana P. Martins
Baixo Ribeiro
Eduardo Saretta

 

http://dedentroedefora.com/

Abaixo fotos do Acampamento Ersilia, proposto pela artista novaiorquina Swoon