sexta-feira, 27 de janeiro de 2012

IV Congreso Internacional de Educación Artística y Visual. CONTRIBUCIONES DESDE LA PERIFERIA

Jaén (España), 19 al 21 de abril de 2012

Presentación

El conocimiento se nos ha vendido desde un enfoque euro-centrista, con un discurso homogeneizador, un pensamiento único e impuesto en un modelo económico globalizado y con un solo interés, el mercado. Tampoco el arte se ha salvado de esta mirada limitadora dejando fuera de su campo visual, lejos de su interés, realidades menores, marginales, excéntricas… a veces, simplemente, distintas, solo tolerables en su condición de irreductible “otredad”. Muchas de estas realidades habían permanecido “ocultas”, “evitadas” pero hoy muchas de las “minorías” han adquirido la capacidad de la auto-representación que las ha hecho algo más visibles.

Más allá, tenemos que mirar y ver la realidad con ojos heterodoxos, creativos e innovadores para vencer la invisibilización de todo lo que se sale los centros de poder. Tenemos que luchar por el cambio de mirada que nos traiga el giro epistemológico necesario, que identificando y defendiendo los diversos intereses nos ayude a apostarnos en los márgenes, en la órbita de la periferia desde la que ser capaces de cuestionar estructuras y ser capaces de actuar desde la responsabilidad social y favorecer la circulación de un pensamiento, un arte, un conocimiento diverso y enriquecedor.

En esta ocasión queremos ofrecer un espacio de discusión donde seamos capaces de vernos hasta qué punto somos estructura consciente o masa mediatizada, y hasta qué punto nos hemos entendido como parte de una sociedad a la que debemos aportar desde el arte y su ámbito educativo con prácticas desarticuladoras de este “mercado global” en cuya órbita ya estamos todo el mundo lo queramos o no.

La filosofía de la periferia, para nosotros, es la filosofía que flexibiliza la mirada, la que nos hace crecer para abarcar más. Si la filosofía de los centros de poder no es otra cosa que una ontología que enuncia una mismidad, la filosofía de la periferia es la de la otredad, la de las otras realidades, de las que se ocultan, de las que se evitan, de las que no se ven.

Tengamos el valor de mirar si nos hemos convertido, sin darnos cuenta, al convencionalismo y a “rogar nuestra aceptación social”. Tengamos el valor de comprobar que no hemos entrado ni en la élite de los excéntricos ni en el saco de los que miran el dedo que señala la luna.

Seamos radicales y saquemos el arte y su educación de los mecanismos estancos y llevémoslo al activismo periférico que facilita el movimiento de pensamiento y el intercambio cultural.

Seamos radicales en nuestra manera de entender el arte, no porque seamos modernos sino porque tenemos el valor de cuestionar las inercias del poder.

Seamos radicales cuando pensemos nuestra participación-acción en la sociedad.

Seamos radicales cuando pensemos nuestra responsabilidad profesional.

Tópico y líneas temáticas del congreso: 

APORTACIONES DESDE LA PERIFERIA
  1. La politización de las culturas
  2. Visibilización de grupos de no poder, minorías, excluidos, etc.
  3. Intervención artística y reconstrucción social
  4. Otra didáctica, otra pedagogía
http://www.educacionartistica.es/presentacion.html

sábado, 21 de janeiro de 2012

Teatro: Cine Camaleão - Boca do Lixo

Para quem está em São Paulo, ou estará nas próximas semanas, vale a pena conferir este impressionante trabalho! Destaque para a minha amiga Mel Lisboa.



terça-feira, 17 de janeiro de 2012

Congratulations Jose Roca! Parabéns!


Tate is delighted to announce the appointment of Colombian curator José Roca (b.1962) as the Estrellita B. Brodsky Adjunct Curator of Latin American Art. The post, which reflects Tate’s continuing commitment to broadening the geographical scope of the Collection, is for a period of three years from 2012 to 2015. 

José Roca began working in the post on 9 January 2012. He will take a leading role in developing Tate’s holdings of art from Latin America and will work closely with Tate’s Latin American Acquisitions Committee, now celebrating its tenth year. He will also represent Tate in Latin America, further developing and adding to the strong working relationships Tate has within the region. He will be based in his home city of Bogotá but will make regular visits to London. 

José Roca was the chief curator of the 8th Bienal do Mercosul (2011) in Porto Alegre, Brazil. For a decade he managed the arts programme and oversaw the development of the collection at the Banco de la República in Bogotá, establishing it as one of the most respected institutions in the Latin American circuit. Roca was a co-curator of the I Poly/graphic Triennial in San Juan, Puerto Rico (2004), the 27th Bienal de São Paulo, Brazil (2006) and the Encuentro de Medellín MDE07 (2007), and was the Artistic Director of Philagrafika 2010, Philadelphia’s international Triennial celebrating print in contemporary art. He served on the awards jury for the 52nd Venice Biennial (2007). José Roca has also curated numerous solo exhibitions focusing on the work of artists such as Oscar Munoz, Antoni Muntadas, Eugenio Dittborn, Regina Silveira and Julio Alpuy among others. 

Frances Morris, Head of Collection (International Art) at Tate said: “We look forward to welcoming José Roca to Tate and to beginning to work with him. His expertise and flair will be of huge benefit and will help to deepen the relationships we have already established in the region as well as forge new partnerships and strengthen our holdings from this important and dynamic part of the world”. 

José Roca said: “For many years I have worked on fostering the appreciation of the art from Latin America both locally and abroad. I am honoured to be able to continue working in this direction with such a serious and prestigious institution such as Tate”. 

For further information please contact Ruth Findlay Tate Press Office, Millbank, London, SW1P 4 RG Call +44 (0)20 7887 8730 email pressoffice@tate.org.uk

Notes to Editors

Estrellita Bograd Brodsky has a Ph.D. in Art History from the Institute of Fine Arts, New York University (2009) after receiving her Master’s degree in Art History from Hunter College (1996). 

Estrellita served as Co-Chair of the Board of Trustees at the New York museum El Museo del Barrio until 2003 after having co-edited the book and co-organised the exhibition: Taíno: Pre-Columbian Art and Culture of the Caribbean in 1997. She also curated Carlos Cruz-Diez: (In)formed by Color at the Americas Society in New York and has taught on Post War Latin American artists at Hunter College. Forthcoming exhibitions which she is curating include Jesús Soto: Paris and Beyond, 1950-1970 at the New York University Grey Gallery in January 2012 and Julio Le Parc: Labyrinths in collaboration with El Museo del Barrio for 2013. 

Estrellita B Brodsky endowed the Estrellita Brodsky Curator for Latin American Art at the Museum of Modern Art, New York and is a member of the museum’s Latin American and Caribbean Acquisitions Committee. She is a board member of the American Friends of the Pompidou and serves on the Latin American Acquisitions Committee at Tate Modern. She was a founding member of the Multicultural Audience Development Advisory Committee of the Metropolitan Museum of Art in New York. She received the 2011 Manhattan Borough President’s Outstanding Achievement award in recognition of her work in the field of Latin American Art.

terça-feira, 29 de novembro de 2011

Apoio a projetos de intercâmbio: MinC reativa política pública que viabiliza viagens

Desculpem divulgar isto em cima da hora, mas é assim que as coisas acontecem...
Finalmente está no ar, de novo, depois de quase um ano de espera, o edital do Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural do MinC. Por ele é possível viabilizar viagens para participação em eventos no Brasil e no exterior, como congressos, seminários ou até mesmo cursos e residências. Só que as inscrições para viagens em fevereiro e março encerram amanhã. CORRE!
http://www.cultura.gov.br/site/2011/11/25/programa-de-intercambio-e-difusao-cultural-51/

Eu ao lado de Inês Salpico e Ricardo Reis, na mesa Arte e Cidade do
I Fórum de Intercâmbio Cultural: Lisboa – Porto Alegre - 2010,
viagem em parte financiada pelo programa do MinC

segunda-feira, 28 de novembro de 2011

De dentro e de fora: Acampamento Ersilia

DE DENTRO E DE FORA traz oito artistas estrangeiros para residência e criação de obras e intervenções artísticas de site specific. Pinturas, murais, esculturas, instalações, colagens, objetos, fotografias, mapas, impressos, vídeos e animações serão as principais mídias utilizadas. O trabalho é colaborativo e a obra de cada artista estará em diálogo direto com as dos outros, em uma produção interdependente de trabalhos dentro do mesmo espaço expositivo. 
 
CURADOR-COORDENADOR
Teixeira Coelho


CURADORIA

Mariana P. Martins
Baixo Ribeiro
Eduardo Saretta

 

Abaixo fotos do Acampamento Ersilia, proposto pela artista novaiorquina Swoon


domingo, 27 de novembro de 2011

Ação Terrorista em Londres - 2009



Terrorismo poético: ação realizada em Londres, em janeiro de 2009.
A falta de lixeiras nas estações de metrô de Londres fazem destes espaços públicos algo sujo e feio. O medo de bombas e ataques terroristas é uma obsessão que faz com que os Londrinos não enxerguem a verdadeira bomba: a sujeira com a qual eles se acostumaram a conviver.

Poetic Terrorism: Action held in London in January 2009.
The lack of trashcans in subway stations in London make these public spaces look dirty and ugly. The fear of bombs and terrorist attacks is an obsession that makes the Londoners not see the real bombshell: the dirt with which they are used to living.

MESTRADO EM ARTES VISUAIS da UFPel

Informação enviada por angela pohlmann:

A primeira turma MESTRADO EM ARTES VISUAIS da UFPel inicia em abril 2012 e o processo seletivo será de janeiro/2012 (inscrições) a março/2012 (provas).

ÁREA DE CONCENTRAÇÃO: Arte Contemporânea
LINHAS DE PESQUISA:
a) Ensino da Arte e Educação Estética
Estudos que tratam o ensino em artes relacionado a proposições de experiências estéticas, bem como de novas práticas pedagógicas e interdisciplinares na educação formal e não formal. A educação estética mediada pelas relações entre cotidiano, contexto social e cultural.

b)  Processos de Criação e poéticas do Cotidiano
Investigações no pensar e fazer da arte (dimensões poéticas e processuais da obra), materialidade e visualidade, processos de formação, criação, mediação e recepção nas poéticas visuais e nos fenômenos artísticos da contemporaneidade, relacionados aos contextos culturais contemporâneos e àqueles ligados ao cotidiano.

As vagas serão assim distribuídas:
a) Ensino da Arte e Educação Estética: 4 vagas

b) Processos de Criação e Poéticas do Cotidiano: 5 vagas


DATAS IMPORTANTES:
Dez/2011: divulgação do edital de seleção
Jan/2012: inscrições
Fev e Mar/2012: provas
Abr/2012: início das aulas

quinta-feira, 17 de novembro de 2011

Encontro com Rui Duarte, Odete Môsso e Companhia de Teatro Burbur, em São Carlos/SP

O ator caboverdeano Flávio Hamilton recebendo os cumprimentos pela atuação em O intruso

Janta à mineira com a malta do Burbur

Mais uma do jantar à mineira no restaurante Trem Bão em São Carlos

Despedida do Flávio: a carrinha segue para São Paulo e ele fica para mais apresentações com outros grupos

Eu com o grande ator caboverdeano Flávio Hamilton

sexta-feira, 11 de novembro de 2011

COMPANHIA DE TEATRO BURBUR APRESENTA O INTRUSO DE GABRIEL MARIANO


2 CONTOS DE CABO VERDE ENCENADOS EM 3 ACTOS

3 SESSÕES EM NOVEMBRO
EM SÃO PAULO · BRASIL
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Sexta-feira 11 · 21H
Teatro Cacilda Becker
Rua Tito, 295
São Paulo · Lapa
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Sábado 12 · 21H
Teatro Joao Caetano
Rua Borges Lagoa, 650
São Paulo · Vila Clementino
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Domingo 13 · 20H
Teatro Municipal Sao Carlos
Rua Sete de Setembro, 1735
São Carlos SP
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O intruso
seguido de Filho Primogénito
de GABRIEL MARIANO
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Encenação+Dramaturgia RUI DUARTE
com ODETE MÔSSO, FLÁVIO HAMILTON,
PEDRO CARVALHO, JORGE CORREIA,
MARIANA FRANÇA + SUELEN ALMEIDA
-
Luz EDUARDO ABDALA + VALTER MAIOR
Produção Técnica WALTER MAIOR

Produção
2005©BURBUR

Este espectáculo está inserido na programação do 6º Circuito de Teatro em Português, em São Paulo e conta com a inefável colaboração do Teatro Artimagem que apoiou tecnica e artisticamente - disponibilizando dois actores residentes - viabilizando a participação desta Companhia.

Agradecemos ainda o honroso convite e o empenho da Creusa Borges e toda a sua equipa de produção do Circuito; a elegantíssima participação das actrizes Mariana França e Suelen Almeida de São Bernardo SP, neste projecto; e o incansável trabalho do mestre José Lopes, do Teatro Art'Imagem de cuja presença e amizade sentimos falta.


A BURBUR é membro fundador da Federação das Organizações Caboverdeanas em Portugal, e do Conselho das Comunidades da Câmara Municipal do Porto, tendo-lhe sido concedido Reconhecimento pelo Alto Comissariado para a Imigração e Diálogo Intercultural, ACIDI;
é uma organização sem fins lucrativos, equiparada a Instituição de Utilidade Pública.

©BURBUR

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BURBUR AC
--
RUA DO CAMPO ALEGRE, 1466 · 3º. ESQ.
4150-176 PORTO
TM 960096141 · burbur@gmail.com

segunda-feira, 7 de novembro de 2011

Oficina teórico-prática Poéticas da Apropriação

Em minha última participação no Projeto Pedagógico da 8ª Bienal do Mercosul, onde fui um dos responsáveis pelos cursos de formação de professores, darei sequência a esta oficina iniciada na semana passada. Não é necessário ter participado do primeiro encontro para poder participar deste e, apesar de ser uma ação de formação de professores, como tem sobrado algumas vagas, qualquer pessoa interessada é bem-vinda. A participação nesta oficina é gratuita e será fornecido atestado de participação além de certificado (este posteriormente).

A partir de Marcel Duchamp, e outros artistas fundamentais da segunda metade do século XX, como Andy Warhol, e culminando em Tatzu Nishi e Jean-François Boclé, a oficina Poéticas da apropriação propõe a reflexão sobre os procedimentos da arte contemporânea que envolvem a apropriação, descontextualização e re-significação de objetos do cotidiano.

A oficina acontecerá em dois encontros:

01.11.2011 e 08.11.2011
Os dois encontros serão teórico-práticos, com uma introdução expositiva, intervalo/cafezinho e atividade prática.

Endereço: Casa M - Fernando Machado 513, Centro Histórico, Porto Alegre.

Inscrições gratuitas pelo e-mail:

oficinascasam@bienalmercosul.art.br

sábado, 5 de novembro de 2011

Pós-graduação em Pedagogia da Arte


ESTÃO ABERTAS AS INSCRIÇÕES PARA O CURSO DE PÓS-GRADUAÇÃO LATO SENSU
ESPECIALIZAÇÃO EM PEDAGOGIA DA ARTE
Universidade Federal do Rio Grande do Sul 
Faculdade de Educação
GETEPE - Grupo de estudos em educação, teatro e performance

O curso se divide em três eixos curriculares independentes e solidários entre si. O primeiro é o eixo vertical no qual o aluno, além de conhecer diferentes abordagens de pesquisa, irá planejar e executar um projeto com vistas a refletir sobre seu processo de criação. Nesse eixo se encontra a previsão de uma tutoria geral e as indicações para uma tutoria particularizada, a partir da proposta do aluno. O segundo é o eixo horizontal composto de disciplinas práticas sobre diferentes linguagens das artes (artes visuais, teatro, dança, música) e discussões sobre filosofias da criação. O terceiro é o eixo transversal que estuda assuntos que visam dar suporte às discussões dos projetos individuais dos alunos contemplando uma variedade de assuntos.

Informações e inscrições:

quarta-feira, 2 de novembro de 2011

Quem é vivo sempre aparece!

Caros leitores e leitoras, é vergonhoso para mim ter deixado o blog sem atualização por tanto tempo... Peço desculpas por isso, mas o excesso de trabalho (5 empregos!) e dois meses sem internet em casa contribuíram para essa situação.

Pois bem, agora estou de volta! Muita coisa bacana aconteceu nesses três meses em que estive fora do ar. A partir de hoje vou atualizando aqui no blog tudo de interessante que aconteceu (e eu fiquei sabendo) sobre a 8ª Bienal do Mercosul, que já se encaminha para as duas semanas finais. A Casa M, um dos pontos altos dessa edição da Bienal, funciona até o fim de dezembro com intensa e variada programação cultural. Lá dei uma série de cursos sobre os quais postarei informações e fotos aqui nos próximos dias.

Essas postagens posteriores podem parecer inúteis, alguém poderia dizer que de nada adianta divulgar cursos, oficinas e conversas que já aconteceram. Porém, farei estas postagens com o intuito de registro de um espaço (Casa M) e um conjunto de ações (Projeto Pedagógico da 8ª Bienal do Mercosul) muito interessantes que passaram (e estão passando por Porto Alegre) e merecem ser lembradas.

Como a Casa M fica até dezembro e a Bienal ainda dura duas semanas, não será de todo inútil esse registro enquanto divulgação.

Fico feliz de estar de volta! Um forte abraço!

Meus estudantes de Canoas visitando a Casa M